В начале марта в Театре драмы Кузбасса состоялась премьера спектакля «Сирано де Бержерак». Он поставлен по одноименной пьесе Эдмона Ростана.
К слову, на сцене кемеровского театра его ставят не впервые. Нынешняя постановка режиссера Ренаты Сотириади удивляет зрителей – она по-своему интерпретирована под русскую культуру.
Какие эмоции спектакль вызвал у нас, расскажет РИА «Кузбасс».
В спектакле задействовано довольно много актеров, некоторые из них исполняют сразу несколько ролей, сменяя наряды и характеры. С первых же минут зритель погружается в атмосферу улиц Парижа и перестает ощущать себя сидящим в кресле зрительного зала. Наблюдая за происходящим, он с головой окунается в карусель событий праздной жизни парижан, где среди буржуазии снуют воришки, заигрывают с дамами офицеры, а поэты, музыканты и артисты познают и «взлеты», и «падения».
Среди всего этого самым настоящим и искренним перед нами предстает Сирано де Бержерак (арт. Михаил Быков). Это ровно тот Сирано, которого мы ожидаем увидеть – настоящий герой, чьему мужеству и смелости может позавидовать каждый. Ему ничего не стоит прогнать со сцены посредственного актера Монфлери и даже отдать театру в качестве компенсации свои последние деньги. Он верный друг, который не бросит в беде близкого человека, и всегда постоит за собственную честь. Его называют «тем еще забиякой», ведь он вызывает на дуэль каждого, кто посмеет задеть его, высказавшись о его носе. Да, он невысокого мнения о собственной внешности и, как сам он иронично замечает, конечно же, он всем сердцем любит прекраснейшую из женщин, чьи волосы поцеловало солнце – Роксану (арт. Софья Чинкова). И готов на все ради нее, лишь бы она была счастлива, даже рядом с другим. Муки Сирано по его безответной любви, его честные реакции многим так знакомы и понятны, что делают его для нас будто родным и близким человеком.
Сцены сменяли друг друга так лихо и гармонично, что зрителю сложно было оторвать взгляд от постановки. В ней хорошо было все, но особенно запала в сердце та, где гасконцы в осаде – измотанные, голодные и скучающие по родному дому, цитировали стихи русских классиков. И судя по реакции зрителей, на них это тоже произвело сильное впечатление!
Через весь спектакль до нас пытаются донести главную мысль: в человеке куда важнее его душа и ум, а не внешность. Сирано, будучи уверенным, что Роксана никогда не ответит ему взаимностью из-за его внешности, пытается создать для нее идеальной образ в лице Кристиана (арт. Роман Манадышев) – за красотой которого на самом деле не было ничего выдающегося, сочиняя от его имени стихи и письма. Однако со временем Роксана понимает, что любит того, кто пишет все эти прелестные письма, уже совсем иначе и красота его больше не имеет для нее никакого значения, хоть и не знает, что за ними стоит Сирано. Трагические события не позволяют доблестному герою раскрыть всю правду – из уважения к павшему товарищу и чувствам Роксаны он сохранит ее до конца своих дней.
Финал этой постановки вышел поистине фееричным. Яркий номер, в котором показано последнее сражение Сирано с невидимыми врагами – ложью, подлостью и клеветой. Красивая точка – речитативом под сэмпл герои говорят словами из песни Владимира Высоцкого, так подходящими к истории Сирано де Бержерака.
Оценивая всю картину в целом, можно сказать, что «Сирано де Бержерак» – красивый, изящный спектакль. Благодаря поэтическому повествованию сложные вещи воспринимаются легко, а по выходу из зрительного зала вам непременно будет о чем поразмышлять.
Фото: Театр драмы Кузбасса.
